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Billie Eilish y Alicia Keys se unen a dúo en una íntima versión de ‘ocean eyes’

Billie Eilish y Alicia Keys han sorprendido cantando a dúo el tema ‘ocean ryes’, perteneciente al debut de la artista de 17 años. Esta gran actuación ha tenido lugar durante el programa The Late Late Show de James Corden, donde Alicia sustituía al presentador cambiando su escritorio por un piano.

Cuando Alicia Keys versionó el tema ‘ocean eyes’ de Billie Eilish para las sesiones de Spotify o para el programa Live Lounge de la BBC, creíamos que se trataba de un guiño de la consagrada cantante a una de las artistas revelación.

Pero afortunadamente esta versión ha ido un paso más allá y se ha convertido en un dueto en directo. La gran actuación ha tenido lugar en el programa de James Corden, The Late Show, en el que Alicia Keys era la artista invitada. Sustituyendo a Corden en la apertura del programa, Alicia Keys cambiaba la tradicional mesa del presentador por su piano: “No he traído esto para nada”, decía entre risas.

Y era precisamente para invitar a Billie Eilish a cantar a dúo una bonita versión a piano de su tema, recogido en su debut dont smile at me. Durante la actuación las artistas mezclaron sus melodiosas voces, y el público quedó tan sorprendido que rompieron a aplausos una vez acabaron.

Además, demostraron que su admiración es mutua cuando el propio Corden puso un vídeo de Billie con tan sólo 12 años interpretando ‘Fallin’, el tema más conocido de Alicia Keys, tal como puede verse en el minuto 1.50 del siguiente vídeo:

Mientras 2019 ha sido sin duda el año que ha consagrado a Billie Eilish como la artista revelación que lidera una nueva generación de cantantes, Alicia Keys repetirá como maestra de Ceremonias de los próximos premios Grammy, que se celebrarán el próximo 26 de enero.

Muere Marie Fredriksson, cantante de Roxette, a los 61 años

Marie Fredriksson, cantante de Roxette, ha fallecido a los 61 años debido al tumor cerebral contra el que luchaba desde 2002. Su propio representante ha sido el que ha dado la triste noticia a través de un comunicado: “Con gran tristeza tenemos que anunciar que Marie Fredriksson de Roxette falleció en la mañana del 9 de diciembre, tras una batalla de 17 años contra el cáncer”.

Una triste noticia está conmocionando al mundo de la música al conocerse el fallecimiento de Marie Fredriksson, integrante de Roxette junto a Per Gessle. La artista de 61 años fallecía en la mañana del pasado lunes en Suecia debido al tumor cerebral contra el que luchaba desde que se le diagnosticó en 2002.

Ha sido su propio representante el que ha dado la noticia a través de un comunicado publicando en la página de Facebook de la formación: “Con gran tristeza tenemos que anunciar que Marie Fredriksson de Roxette falleció en la mañana del 9 de diciembre, tras una batalla de 17 años contra el cáncer”, junto a un repaso por la trayectoria de la artista.

“Marie nos deja un gran legado musical. Su voz increíble, fuerte y sensible, y sus actuaciones mágicas en vivo serán recordadas por todos los que tuvimos la suerte de presenciarlas. Pero también recordamos a una persona maravillosa con un gran apetito por la vida, y una mujer con un gran corazón que se preocupaba por todos los que conocía”, concluye el comunicado que además añade que tanto el marido de Marie Fredriksson, Mikael Bolyos, y sus dos hijos, Josefin y Oscar, piden amablemente respeto en su dolor.

Por su parte, Per Gessle, la otra mitad de Roxette, también ha querido dedicar unas palabras a su amiga y compañera: “El tiempo pasa muy rápido. No hace tanto tiempo que pasamos días y noches en mi pequeño apartamento en Halmstad, escuchando música que amamos, compartiendo sueños imposibles. ¡Y qué sueño llegamos a compartir! Gracias Marie, gracias por todo. Eras un músico sobresaliente, una maestra de la voz, un artista increíble. Gracias por pintar mis canciones en blanco y negro con los colores más bellos. Fuiste la amiga más maravilloso por más de 40 años. Estoy orgulloso, honrado y feliz de haber podido compartir gran parte de su tiempo, talento, calidez, generosidad y sentido del humor. Todo mi amor está contigo y tu familia. Nada volverá a ser lo mismo”.

UNA LARGA ENFERMEDAD

Marie Fredriksson ha relatado en varias ocasiones lo duro que ha sido luchar contra esta enfermedad durante tantos años. El 11 de septiembre de 2002 fue cuando le diagnosticaron el tumor cerebral después de que se hubiese desmayado en su casa. Pero antes de este incidente, Marie explicó que todo empezó forma paulatina, olvidando las letras de sus propias canciones.

Desde ese momento, los médicos no creyeron que la artista pudiese sobrevivir mucho más de un año, pero Marie demostró ser todo un ejemplo de superación y luchó contra la enfermedad durante 17 años. Durante todo este tiempo la cantante tuvo que enfrentarse a varias operaciones, sesiones de radioterapia y una gran cantidad de medicamentos debido a los diferentes tratamientos que dejaron secuelas en su cuerpo. Pero aún así, Marie y Per volvieron a los escenarios en 2007.

“He pasado trece años de mi vida bajo el estigma del dolor, pero nunca me he dado por vencida y no me voy a rendir. Voy a seguir peleando hasta que no pueda más. Ha sido un milagro que sobreviviera. Quien no ha pasado por esto, no puede entenderlo”, explicaba la propia Fredriksson en el libro ‘Listen to My Heart’, escrito por la periodista Helena Von Zweigbergk.

Billie Eilish no sabía qué es Van Halen y ellos le mandaron la mejor respuesta

Billie Eilish es una de las artistas musicales más cotizadas de nuestros días. A pesar de contar sólo con 17 años de edad, su prolífica carrera ya le valió múltiples nominaciones en los Grammy 2019, sin mencionar que fue declarada Mujer del Año en la ceremonia de los premios Billboard.

Como suele suceder, el éxito viene acompañado de sus respectivos trolls y haters, y Eilish no ha sido la excepción. Aunque ha sido atacada por muchos factores, los trolls personales de la intérprete de Bad Guy, encontraron una nueva mofa gracias a una reciente entrevista de la cantante con Jimmy Kimmel.

Cuando el conductor preguntaba a Billie sobre sus influencias musicales, le cuestionó si podía nombrar a algún miembro de Van Halen. Eilish aseguró que no sabía quienes eran.

Esta declaración bastó para que los fans más sensibles de Van Halen (banda originalmente fundada en 1972 por Eddie Van Halen) tacharan a la voz tras Bury A Friend de “inculta”.

De manera sorpresiva pero muy madura, Wolfgang Van Halen —bajista de la banda actual e hijo de Eddie— fue el primero en defender a Billie. Aplicó en Twitter un suave “Ya siéntense, señores”, y dio una lección de diversidad musical a gran escala:

Por otra parte, la banda de rock de los Smash Mouth, popular por sus temas noventeros All Star y I’m a Believer, también defendieron a Eilish de manera épica:

¨Crecimos escuchando a #VanHalen y somos viejos como el carajo, entonces, ¿por qué @billieeilish (de sólo 17 años) tendría que saber quiénes son?¨

Aún con grandes polémicas, separaciones y cambio de miembros, Van Halen sigue vigente. El grupo ganó un Grammy en 1991 por mejor actuación en hard rock, y fue incluido en el Salón de la Fama del Rock & Roll en 2007.

A pesar de ello, no se han presentado en escenarios desde 2015… es decir, cuando Billie Eilish tenía sólo 13 años. Hasta ahora, las influencias de Eilish son encabezadas por Lana del Rey, Avril Lavigne y Green Day. Esto lo ha contado en diversas entrevistas en las que también agradece el apoyo que obtuvo de su hermano Finneas, quien con el tiempo, se convirtió en su productor.

VixPop.

The Weeknd vive su particular ‘Miedo y Asco en Las Vegas’ en ‘Heartless’

The Weeknd acaba de lanzar el videoclip de ‘Heartless’, el tema que nos presentó hace una semana y que marca una nueva etapa tanto en sonido como en estética. Inspirado en la psicodelia de los 70, el artista acompaña esta canción con un videoclip en el que vive un verdadero viaje psicotrópico en la Ciudad del Pecado.

“Esta noche comenzamos un nuevo capítulo psicótico de fusión cerebral”, con este breve pero contundente mensaje The Weeknd anunciaba ‘Heartless’, el primer adelanto de su nueva etapa que culminará en su cuarto álbum.

Una semana después del lanzamiento de la canción, Abel Tesfaye, que así se llama realmente, nos presenta el videoclip dirigido por Anton Tammi. Siguiendo la esencia funk y de psicodelia setentera que respira ‘‘Heartless’, el vídeo nos sitúa en la ciudad norteamericana de Las Vegas, donde The Weeknd vive un auténtico viaje piscotrópico fruto de sustancias prohibidas.

El artista vive su particular ‘Miedo y Asco en Las Vegas’ alucinando con las luces de los casinos, riendo mientras conduce un descapotable o se asoma a una azotea; pero también se atrapa corriendo por sus excéntricas calles huyendo de algo que sólo existe en su mente.

Todo esto mientras lo vemos con su nueva imagen luciendo su pelo afro y vestido de negro con una llamativa americana roja.

‘Heartless’ no es la única novedad musical de The Weeknd, hace unos días lanzó ‘Blinding Lights’, una canción para un spot de una marca de coches que también tiene un sonido característico de la década de los 70 y 80.

Jason Derulo, enfadado con Instagram por eliminar una foto sugestiva.

Si hace unas semanas Jason Derulo provocaba que la temperatura media de Instagram aumentase un par de grados con una foto en ropa interior que poco dejaba a la imaginación, ahora el cantante ha mostrado su enfado con la aplicación por eliminar la tan comentada imagen.

“¿Qué *** quieres decir? Llevo ropa interior… No puedo evitar mi talla”. Con estas palabras y un pantallazo de la restricción de Instagram, Jason Derulo compartía con sus followers su enfado tras la eliminación de una de sus fotos más comentadas.

Hace unos días los followers del cantante se quedaban patidifusos al ver, en la pantalla de sus móviles, a un Derulo caminando sobre las aguas de una de esas ‘piscinas infinitas’ que tan de moda están. Vistiendo solamente un bóxer de color negro que poco dejaba a la imaginación, Derulo conquistaba a la cámara con una mirada penetrante y seductora. Sin duda, ‘el paquete’ de Derulo acaparó miles de miradas, comentarios en redes y titulares en revistas y medios. ¡Tanta sensación causó que el mismo cantante compartió los memes de los usuarios!

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Who did it better 😂

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Así, Derulo no entiende porqué su foto infringe las normas comunitarias de Instagram. Desde la aplicación aseguraban que había sido eliminada por “contenido desnudo o actividad sexual”, pero en realidad no se trata de nada explícito.

Katy Perry celebra su Navidad más disparatada en ‘Cozy Little Christmas’

Katy Perry ha relanzado su canción navideña con ‘Cozy Little Christmas’ con un divertidísimo videoclip, como viene siendo habitual en los vídeos de la artista. Eso sí, si esperabas ver estampas navideñas llenas de nieve y reuniones familiares junto a la chimenea… ¡Ve olvidándote!

‘Cozy Little Christmas’, la canción navideña que Katy Perry lanzó el año pasado en exclusiva para la plataforma musical de Amazon, ha vuelto para convertirse en un nuevo hit navideño.

La artista ha decidido relanzarla con un llamativo videoclip realizado por el estudio WATTS, especializado en animación, para presentarnos una colorida Navidad al más puro estilo Katy Perry.

Con claras referencias a uno de sus vídeos más icónicos, ‘California gurls’, podemos ver a Katy Perry interpretando el tema desnuda boca abajo. Aunque en esta ocasión en lugar de reposar sobre una esponjosa nube lo hace mientras un reno le hace un masaje.

No sabemos donde ha ambientado el vídeo de ‘Cozy Little Christmas’ pero no tiene nada que ver con las típicas postales navideñas con paisajes nevados, chimeneas y ropa de invierno.

A pesar de que no falta ningún detalle navideño, Katy recibe a Santa Claus para tomarse unos días de relax en una piscina tomando el sol, haciéndose masajes y bebiendo cócteles (muchos cócteles) junto a sus animados nuevos amigos.

Asaltaron y apuñalaron al bajista de Miranda! en Chile

Gabriel Lucena fue abordado por un grupo de hombres que después de amenazarlo y herirlo, le robaron un teléfono iPhone 6, además de sus documentos y la tarjeta migratoria.

Gabriel Lucena, bajista de Miranda!, fue apuñalado y asaltado en Chile.

Según informó la PDI, el músico salió a pasear cerca de las 19 desde Hotel Antay, ubicado en la ciudad chilena de Arepa. Lucena fue abordado por un grupo de hombres que después de amenazarlo y herirlo, le robaron un teléfono iPhone 6, además de sus documentos y la tarjeta migratoria.

“Detectives de la Biro #Arica se encuentran investigando el robo con violencia que sufrió el integrante de la agrupación argentina Miranda quien fue asaltado por dos sujetos quienes lo apuñalaron en la zona abdominal. El músico se encuentra sin riesgo vital”, inormaron desde Twitter las autoridades de la localidad.

TeleféNoticias.com

Alanis Morissette anuncia gira junto a Garbage

El año próximo se cumplirán 25 años desde la salida del icónico disco de Alanis Morisette Jagged Little Pill. Para celebrarlo, la artista canadiense anunció una gira especial con los mismos soportes que tuvo en 1998: Garbage y Liz Phair. Hasta el momento, la gira contempla solo Norteamérica (entradas ya a la venta) y a la brevedad se anunciaría una serie de fechas en Europa.

Morisette también anunció la salida de un nuevo disco: Such Pretty Forks in the Road estará disponible desde el 1º de mayo. El sucesor de Havoc and Bright Lights (2012) es anticipado por el corte «Reasons I Drink», disponible para escuchar al final de esta nota.

Jagged Little Pill fue el tercer álbum de la artista canadiense y se lo considera uno de los más exitosos de la historia. A fuerza de montones de hits («Ironic», «You Oughta Know», «Hand In My Pocket», entre otros)  es el quinto álbum más vendido por parte de una artista femenina y el décimo cuarto álbum más vendido de la historia.

IndieHoy.com

Gorillaz estrena el primer tráiler de su documental

Gorillaz presentó el primer adelanto oficial de Reject False Icons, su nuevo documental que se estrenará en los cines de todo el mundo el lunes 16 de diciembre, único día en el que la cinta será proyectada en las salas.

El teaser de 30 segundos combina diferentes fragmentos en video de Damon Albarn y sus colaboradores en el estudio y en escenarios de todo el mundo con muchas imágenes de la banda animada, además de un vistazo rápido de la realización de los dibujos de 2-D, Murdoc Niccals, Russel Hobbs y Noodle. Podés ver el adelanto al final de esta nota.

Como te contamos el viernes, este largometraje dirigido por Denholm Hewlett, el hijo del cofundador de Gorillaz, Jamie Hewlett, brindará una mirada al detrás de escena de la creación “de los dos álbumes aclamados por la crítica, Humanz y The Now Now, así como la gira mundial más ambiciosa de la banda hasta la fecha que abarcó fechas en Europa, América del Norte y América del Sur.”

Las entradas de Reject False Icons se pusieron a la venta hoy y se pueden adquirir a través del sitio oficial de la película. No está contemplado un estreno en Argentina por el momento.

K-Pop: La clave del éxito o cómo occidente le abrió las puertas a la música oriental

Si te paseabas por la última edición del Freeky fest, no podías obviar el fenómeno fan que generan las boy bands de K-pop. Pero, ¿dónde reside la clave del éxito del pop coreano en occidente?

Está claro que la música pop oriental, y en especial la japonesa, gozaba de un éxito enorme entre los amantes de la cultura otaku (mange y anime). Los opening de series de animación como Neon Génesis Evangelion, Naruto Shippuden o incluso el súper fenómeno Hatsune Miku, parecían copar el espacio musical, usando el soporte visual como modo de entrada en occidente. Sin embargo el fenómeno pop japonés o J-pop, jamás llegó de forma masiva a nuestras listas de reproducción, a duras penas por ejemplo la súper girl band AKB48 tuvo alguna relevancia en Europa.

Mientras tanto, en Corea se cocinó una receta mucho más efectiva, fusionando la estética y conceptos del pop japonés con la actitud y la sonoridad occidental. BTS y BLACKPINK abanderan hoy un movimiento joven, que tuvo su primer contacto fulminante con el Gangnam Style de PSY en 2012, y que ahora ofrece la posibilidad a los fans de todo el mundo de este género el poder indagar, descubrir nuevos artistas, y nuevos horizontes musicales.

La razón por la que hoy se desata un fenómeno fan sin precedentes hacia la música coreana, y por el contrario el pop japonés pasa mucho más desapercibido, podría tener una explicación bastante sencilla.

Cuando en Argentina veías anime (hoy en día esto sucede mucho menos), los opening y outros de dichas series se traducían. El japonés cantado solo lo escuchabas si tenías un televisor que pudiese cambiar el canal de audio y, por ello, escuchar la versión original.

Japón creyó mucho en la capacidad de expansión de su cultura a través del dibujo y la narrativa de estas series, pero no apostó del mismo modo por sus artistas musicales, creyendo que la barrera del idioma sería demasiado fuerte.

Quizás los coreanos hayan confiado mucho más en el poder que tiene un buen producto musical más allá de las fronteras culturales que separan Asia oriental del mundo occidental, pero K-pop no es solo música. K-pop es estética y es fenómeno Idol, un concepto muy “japo” que ahora los coreanos son quienes explotan por todo el mundo.

¿Qué me dices de la estética de BTS? Lo andrógino mola, si no que se lo digan a las legiones de fans que  se quedaban en bobadas con los póster de estos chicos coreanos. Estoy seguro que ningún estudio de mercado hubiese vaticinado algo así. Por el contrario, las BLACKPINK son pura actitud guerrera, mujeres empoderadas y seguras de sí mismas; todo un alegato social.

También sabemos que el K-pop ha sabido volver al espíritu noventero de las coreografías ¿Quién no se acuerda de cómo triunfaban los pasos de baile de Backstreet Boys o Take That? Desde luego los productores de estas bandas han sabido actualizarlo, del mismo modo que han sido muy listos en no dejar pasar la ocasión para introducir secciones de rap o hip hop en todos sus temas y así de paso aglutinar un espectro mucho más amplio de seguidores.

En definitiva el K-pop ha abierto las puertas de occidente a la música oriental, sin necesidad de venir acompañada de un soporte visual más allá de la propia imagen de los artistas, y sin traducir absolutamente nada: coreano a pelo. Seguro que aún nos queda mucho por descubrir pero de lo que sí podemos estar seguros es que va haber muchísima más música coreana, japonesa y china en las listas de reproducción de los móviles de cientos de miles de jóvenes.